12 ноября легендарный Уральский государственный академический русский народный хор отмечает 82 года со дня своего первого концерта.

В этом же году – 30-летие со дня присвоения коллективу звания «академический», а ещё в 2026-м юбилеи отмечают мэтры хора: композитор Иван Шутов (100 лет со дня рождения), музыкальный руководитель Владимир Колбаса, композитор Александр Дармастук (худрук в 1991–2006 годах) и балетмейстер Виктор Миронов (по 80 лет).

Учитывая знаменательные даты и участие хора в народном голосовании за статус «Достояние Среднего Урала», мы отправились в «штаб-квартиру» коллектива – в государственное автономное учреждение культуры Свердловской области «Уральский центр народного искусства» на проспекте Космонавтов в Екатеринбурге.

Там нам удалось побывать на репетиции и в костюмерной – и это оказалось настоящим путешествием во времени. Художественный руководитель Николай Зайцев приоткрыл для нас особую сторону жизни коллектива: не сцену, а закулисье, где живёт память о гастролях, традициях и поколениях артистов. В руках – тот самый чемоданчик советского времени, на стенах – афиши военных лет. Каждый предмет здесь – не просто реквизит, а часть большой истории хора.

Для разговора о корнях и преемственности – о том, почему хор, которому больше 80 лет, звучит так, будто песни написаны вчера, – мы поговорили с теми, кто знает коллектив изнутри.

Наши собеседники: Николай Зайцев – художественный руководитель хора (возглавляет коллектив с 2017 года); Наталья Ветрова – председатель Комиссии по сохранению и укреплению традиционных российских духовно-нравственных ценностей, культуры и исторической памяти Общественной палаты Свердловской области, министр культуры Свердловской области в 1998–2009 годах.

– Уральский народный хор – это бренд Урала, уникальное творческое соединение, которое даёт именно народное звучание. Недаром он удостоен звания академического. Что даёт коллективу это звание и в чём специфика работы с таким статусом?

Николай Зайцев: Для меня любое звание – это прежде всего поддержка людей, которые работают в коллективе. За десятилетия через хор прошли сотни артистов: кто-то был проходящим, кто-то остался на всю жизнь, есть и ветераны. Приходили творцы, которые создавали свои произведения и сохраняли их – это важно.

Звание «академический» – это не жанр, а статус и профессионализм. Хор получил его в 1996 году, и это была большая победа: тогда такое звание давали очень редко, добиваться приходилось на уровне Москвы, через большую комиссию. Сегодня любой регион может издать свой приказ, и все коллективы будут «академическими». А тогда всё было по-настоящему трудно.

Я постоянно слышу от зрителей эпитеты: «Уральский хор – это легенда Урала», «это ДНК Урала», «достояние Урала». Хочется, чтобы этот статус был и официальным – за него мы бьёмся до сих пор. К сожалению, мы везде и в то же время нигде: какой-нибудь завод или природный объект наберёт голосов больше, потому что вокруг него живут люди, а хор есть и звучит в каждом городе и в каждом селе.

Наталья Ветрова: На мой взгляд, это очень почётно: звание означает высочайшее качество исполнения и соответствующий репертуар. Здесь мы не говорим ни о попсе, ни о шансоне. Поэтому оно было очень заслуженным.

Как раз в 1996 году, когда хор стал академическим, я пришла на работу в культуру. Время было непростое: финансовые трудности. Но при этом открывалось что-то новое, воздух творческой свободы. И тогдашний председатель правительства области Алексей Воробьёв и первый губернатор Эдуард Россель нашли возможность полностью обновить хору костюмы. Это была очень своевременная поддержка.

– С чего начинался коллектив? Сорок третий год – тяжелейшее время для страны. Какими были первые песни и первые выступления?

Николай Зайцев: Хор возник в 1943 году, в нелёгкое для страны время. Только недавно были рассекречены документы, где написано: создать Уральский народный хор для пропаганды уральской песни и уральской пляски. И это принципиально: в разгар войны не сокращали культуру, а наоборот – понимали, что через сохранение своей самоидентичности, традиций и корней человек и народ выстоят. Поэтому хор с 1943 года идёт вместе со всей страной: с её радостями и с её горем.

Точной даты рождения нет: приказ был в июле 1943-го, а первое публичное выступление состоялось 12 ноября 1944 года. Целый год коллектив «спевался»: до этого артисты выступали в госпиталях и на заводах – и так до самой Победы и после. Основа хора – песенные исполнители из села Измоденова Белоярского района, из села Покровское (Артёмовский муниципальный округ), а также яркие самобытные певцы из села Катарач (Талицкий муниципальный округ) и деревни Малая Лая (Горноуральский муниципальный округ). И вы поймите: одно село не может спеться с другим – у каждого свой репертуар, свой говор, своя манера. Урал заселяли переселенцы со всех сторон – с юга, с севера, из центра. Появлялись и первые авторские произведения. Владимир Захаров, художественный руководитель хора имени Пятницкого, подсказал основателю уральского коллектива, как построить самобытную систему.

У нас в Екатеринбурге живёт Мария Евдокимовна Мальцева, ей сейчас 101 год, старейшая плясунья хора. Она рассказывала: когда была санитаркой в госпитале и приехал с выступлением хор – «деревенские ребята в ватниках и валенках» – она как раз любила плясать, и ей сказали: «Маш, сходи прослушайся». Так она попала в коллектив, который потом стал профессиональным.

Наталья Ветрова: И то, что хор родился именно в войну, – это целый смысл. В самое тяжёлое время страна не только защищалась, она сохраняла себя: свои песни, свои корни.

– В истории хора были целые эпохи и легендарные имена. Какие из них вы считаете ключевыми?

Николай Зайцев: Первую эпоху создал основатель – Лев Львович Христиансен. Он ездил в экспедиции, записывал лучшие образцы уральского песенного фольклора – собрал около тысячи произведений – и главное, создал систему народно-певческого образования в России: открыл отделение в Саратовской консерватории, преподавал в институте имени Гнесиных. То есть наследие Урала перешагнуло Урал. С ним работала Ольга Николаевна Князева, заложившая основу уральского народного сценического танца – такой лексики больше нет нигде.

Первые исполнители хора – обычные рабочие и крестьяне, они не имели специального образования, но были талантливыми. Потом пришло время профессионалов: появился композитор Евгений Родыгин и начал писать в народной стилизации. Это его «Уральская рябинушка», «Белым снегом», «Едут новосёлы», «Свердловский вальс» – почти всё, кроме вальса, написано специально для Уральского хора. Тогда имя композитора никто не знал, а песни уже звучали по всей стране.

Дальше – эпоха Владимира Ивановича Горячих, композитора и худрука, дольше всех руководившего коллективом. Его недавно не стало, ему было 95 лет. Это расцвет жанра и гастролей. Затем пришёл Александр Григорьевич Дармастук – девяностые годы. Сегодня это наша эпоха – я, не стесняясь, говорю о десяти годах работы, – плюс хореограф Александр Черепанов, композитор-аранжировщик Юрий Воронищев, дирижёр оркестра Александр Осеев, хормейстеры Елена Чернова и Наталья Попова, балетмейстер-репетитор Сергей Крыленко и многие другие. Постановки Виктора Миронова – целая эпоха. Это имена, которые должны знать у себя дома.

Наталья Ветрова: Я как раз работала в эпоху Дармастука, и она запомнилась очень ярко. Возникает загадочная ситуация: человек неудобный, ёршистый, напористый, добивается своего – и всё это совмещается с его удивительным талантом и плодовитостью. Достаточно вспомнить его песню «Колокола», когда её пела Светлана Комаричева, – это было на разрыв.

И в 2003 году у нас были Дни культуры Свердловской области в Москве – я такого больше не помню. В концертном зале «Россия» прошёл огромный гала-концерт, где выступали Александр Новиков, группа «Чайф» и, конечно, блистал Уральский хор – к тому моменту ему было уже 60 лет. Юрий Лужков, признаться, вначале сказал, что у него мало времени, – и в результате остался до самого конца. Большую роль в организации сыграли Эдуард Россель и Алексей Воробьёв. Хор показал себя с наилучшей стороны.

Отмечу и то, как менялись костюмы. Была торжественная малахитовая эпоха – а ведь зелёный малахит и есть цветовое восприятие Урала, наш бренд. Сегодня Оксана Бакиркина создаёт чудесные, но уже другие костюмы.

– «Уральская рябинушка», «Под окном черёмуха колышется» – эти песни знает вся страна. В чём секрет их бессмертия?

Николай Зайцев: Скажу честно: с точки зрения мелодики «Уральской рябинушки» я уникальности не вижу, и даже музыковеды когда-то спрашивали: «А в чём уникальность?». Она проста, и её интонация та, которую каждый узнаёт: «как будто я её знаю». В этом и секрет близости. Но есть и текст – славянская культура прежде всего культура слова. И заметьте: в песне нет ни одного слова про Урал, а она стала его самым узнаваемым символом. Я как-то задал вопрос нейросети про «песни Урала» – первым ответом была «Уральская рябинушка».

У песни удивительная история. Хор исполнил её на ВДНХ, и на следующий день её знала вся страна. Сегодня её знают, как минимум, полмиллиарда человек: она до сих пор популярна в Китае. Мы недавно пели её в Лаосе и Китае – зрители подхватывали на своих языках и плакали. Для них это тоже песня целой эпохи.

А есть образцы, которые хор сделал каноническими: «Под окном черёмуха колышется», «Позарастали стёжки-дорожки», проголосная песня «Дубровушка», записанная в Малой Лае, стала неофициальным гимном народно-певческого образования России. И всё, что создано в Уральском хоре, вы больше нигде не найдёте: симфонию играют все, а уральская проголосная песня звучит только так, как поём её мы. У хора своя фактура и своё мягкое звучание: например, низких мужских голосов в уральской традиции никогда не было, поэтому в хоре нет басовой партии. Недавно нам прислали из Канады запись наших обработок – их поют по всему миру.

Наталья Ветрова: «Уральская рябинушка» – это, условно говоря, флаг хора, и вообще у области есть несколько песен, которые объединяют. Когда хор поёт её на открытом пространстве – это нечто особенное. Поиск нового репертуара у хора идёт, и он должен идти: в основном это фольклорные вещи, по-новому обработанные, и они прекрасно звучат. Я очень уважительно отношусь к этому поиску.

– Кто сегодня составляет Уральский народный хор? И как происходит отбор артистов: что важнее, профессионализм или то, что идёт «от души»?

Николай Зайцев: Сегодня хор – это больше 70 человек: хоровая группа, танцевальная, оркестровая, и все артисты универсальные, каждый в действии. Это молодые люди. Долго существовал стереотип, что народный хор – это «возрастные бабушки в кокошниках». Восприятие сегодня уже другое.

Отбор действительно большой. Раньше мы брали таланты из деревень: Иван Пермяков просто из села, а Светлана Комаричева пришла с челябинского трубопрокатного завода – с зарплатой в 500 рублей, огромной по тем временам, – и стала народной артисткой России. Мария Евдокимовна Мальцева всегда говорила: «Я хочу заключить с Уральским хором негласный договор: я отдаю свои знания, умения и талант, но хочу небо под солнцем». И она его получила: объездила огромное количество стран, получила квартиру. Время меняется, приходят профессионалы – сейчас есть профессиональные стандарты, без образования не берём.

К сожалению, в Екатеринбурге работают только два средних звена, высшего народно-певческого образования в городе нет: при консерватории есть лишь отделение народных инструментов, а в Челябинске высших звеньев два. Молодые ребята уезжают за высшим образованием в Москву и Петербург – и, как правило, не возвращаются. Плюс сам Уральский хор сформировал свою школу: даже очень талантливому артисту, который не готов меняться, у нас не просто выучиться. Чтобы освоить самый исполняемый репертуар, нужно три года, чтобы влиться в традицию и манеру – пять. Критические точки артиста – три, пять, семь лет: либо раскрываешься как артист, либо остаёшься в массе. И при этом на сцене каждого видно: в балете сейчас около двадцати человек, в оркестре – десять, и каждый играет как солист. Скрыться не получится.

Наталья Ветрова: Кадровый вопрос сейчас остро стоит практически везде, и здесь особенно. Культурные колледжи у нас есть, и ребята приходят хорошие. Но высшее звено – это проблема, и она, наверное, была всегда. Поэтому то, что Николай Вячеславович поднимает тему профессиональной школы, – очень важно.

– А как донести народную традицию до молодёжи? Есть соблазн «осовременить» репертуар, ускорить темпы. Хор на это идёт?

Николай Зайцев: Ритмы и темпы менялись всегда – устная традиция на то и устная: меняется время, меняются темпы, меняется восприятие. Но подстраиваться под моду хор не будет: мода есть сегодня – завтра её нет, а наследие переживёт любой тренд. За 80 лет хор не подлаживался под ритмы эпох – он просто шёл своим путём и менялся изнутри. Если бы мы подстраивались под эпоху, нас бы уже не было, как и других исполнителей.

Пример из жизни. В 2018 году при поддержке губернатора мы получили грант к 75-летию и поехали по 12 городам Крыма. В Гурзуфе, на закрытой территории, идёт молодая семья, мальчику лет десять, и он говорит родителям: «Пойдёмте на концерт». – «Зачем тебе это?» – «Я хочу». Родители уступили: мальчик сел в третьем ряду, смотрел и аплодировал со всеми, а они так и остались стоять у двери. Я понял: ребёнок проникся. Алгоритмы интернета ему этого никогда не дадут.

В феврале, при поддержке Министерства культуры России, мы дали 22 концерта по Свердловской области – для школьников и студентов. Мы ничего под них не переделывали. А потом, в интервью, дети сами говорили: «Уральский народный хор – это наше ДНК», «Я услышал душу Урала», «Я рад, что живу в стране под названием Россия». Разве после этого надо что-то осовременивать?

Наталья Ветрова: Тут есть ещё один нюанс: в последние годы интерес к этому искусству не падает, а возрастает. Я недавно видела: на концерты Надежды Кадышевой молодёжь идёт валом. Государственная политика тоже работает в эту сторону – есть указы о сохранении национальной культуры. И результат виден: девушки начали косы заплетать, кокошнички носить. Поэтому, может быть, и не надо нам подлаживаться под мир. По крайней мере, интерес молодёжи я наблюдаю сама. Уральский хор был, есть и будет.

– Хор постоянно гастролирует – по стране и за рубежом. Какая миссия у коллектива сегодня?

Николай Зайцев: За десять лет, что я руковожу коллективом, мы проехали больше 150 городов страны. За свою историю хор посетил более 60 стран: Франция, Африка, Узбекистан, Туркменистан, Китай, Таджикистан, Беларусь, Лаос. Причём «Урал» здесь – не только Свердловская область: это и Челябинская область, и Пермский край, и Курганская область, и часть Тюменской – по научной и исполнительской традиции. Мы представляем весь Урал.

И когда мы выходим на сцену – в маленьком посёлке или в большой стране, – я говорю артистам: «За нами Россия, за нами Урал». Мы не имеем права показать это плохо: национальное искусство складывалось веками, за нами традиции и мудрость предков. Мы не можем, как в некоторых жанрах, сделать что-то «а-ля» – нам нельзя сфальшивить.

И есть эпизоды, которые я не забуду. Когда в 2019–2020 годах наши солисты ездили и выступали в ДНР – под бомбёжками, без стен, под снегом. А потом, когда разрешили, никто из артистов не отказался, и мы поехали всем составом в ЛНР. Хор участвовал в культурной программе Чемпионата мира по футболу, выступал на Всемирных международных молодёжных играх. Это история уже сегодняшнего времени.

И ещё о передаче традиций. Раньше семья передавала культуру через песни: у каждого рода была своя любимая песня – старшие передавали знания. Сейчас этой цепочки нет, и Уральский хор стал этим мостом, передатчиком. Семьи приходят на концерт целыми составами и именно так знакомятся с уральской культурой.

Наталья Ветрова: Я полностью поддерживаю слова Николая Вячеславовича: нельзя жить прошлым, но соблюдать традицию обязательно нужно. И очень важно, что хор выходит на более широкое пространство. Есть понятие – национальный код. Своим самобытным звучанием Уральский народный хор как раз и составляет одну из неотъемлемых частей этого кода, который должен закладываться в семье и оставаться частью культурного восприятия своей страны.

– Под занавес – вопрос про звание «Достояние Среднего Урала», за которое сегодня голосуют жители области. Почему именно хор должен получить его?

Наталья Ветрова: Уральский хор входит в число ключевых претендентов на почётное звание «Достояние Среднего Урала» — конкурс проводит Общественная палата, и я сама это поддерживаю – это всегда было моей любовью. Потому что это душа. Наша промышленность – это сила, это мощь, это мозг. А душа – это Уральский хор. Поэтому я очень надеюсь, что жители Свердловской области с огромным пониманием и любовью отнесутся и поддержат.

Николай Зайцев: Добавлю одно пожелание в финале. Эпохи меняются, а Уральский народный хор остаётся. Любую пьесу могут сыграть многие, а Уральский хор один – и всё, что вы слышите: «Уральская рябинушка», «Пока плачет Богородица», «Под окном черёмуха колышется» – это всё родилось здесь и отсюда пошло по всему миру. Нас с вами, к сожалению, не будет, а хор будет: придут новые люди, новые эпохи. И я желаю только одного – чтобы уральцы знали и гордились своим наследием.